Après un premier album axé sur la tradition du jazz des années 60, entre funk, swing et fusion, Solarium s’aventure dans de nouveaux territoires et de nouvelles sonorités avec leur prochain album « Aube/Nocturne » paru au printemps 2023. GAGNANT DU FESTIJAZZ DE RIMOUSKI EN 2023
Pour quelques concerts seulement, Tire le coyote s'installe en salle avec le pianiste et multi-instrumentiste Jérôme Beaulieu. Une occasion rare de se poser au cœur des plus belles chansons de l'auteur-compositeur. Cette rencontre en duo laissera place à la voix unique de Tire le coyote, portée par le grand talent de Beaulieu, musicien d'exception. En invité : Nicolas Gémus.
Jeanne Côté est originaire de Petite-Vallée, en Gaspésie, et ça ne la lâche pas : issue d’une famille de musicien.ne.s, elle est obsédée par les liens humains, les fenêtres et le fleuve qui l'accompagnent partout. Après avoir lancé le EP Aller-retour (2019), réalisé par Louis-Jean Cormier, l’auteure-compositrice-interprète dévoile son premier album complet, Suite pour personne, paru en janvier dernier et réalisé par Émilie Proulx et Arthur Bourdon-Durocher. Au printemps 2023, l’artiste participe à la 27e édition des Francouvertes, et remporte LE PRIX ÎLE DU REPOS.
Mamoutou Dembélé dit « BABA MD » grandit tout entouré de musique. Originaire de Sikasso au Mali, il débute à l’âge de 6 ans et de façon autodidacte, la musique, riche héritage culturel familial de parents griots, qui sont les orateurs et conservateurs de l’histoire de l’empire Mandingue, transmis de génération en génération. Descendant Bwa (ou Bobo), groupe ethnique du Mali, il fusionne la langue bwa au bambara et joue d’instruments de différents âges et traditions. À ses débuts, il accompagne d’innombrables artistes lors de cérémonies, baptêmes, fêtes et mariages. L’artiste créer ses propres instruments, dont son instrument à 15 cordes, quelque part entre la kora et le kamenlengoni (n’goni), qu’il nomme ‘’bahouinou’’ (les cordes d’un homme). Habiletés acquises de sa famille et de son entourage qu’il transmet à son tour aux plus jeunes, il fabrique plusieurs types d’instruments traditionnels maliens. Percussionniste, il joue également le tamani (talking drum), djembé, doun doun, calebasse, kariyan, filen, yabara et la guitare acoustique.
Juste pour nous, un duo des GOULES, composé de Keith Kouna et Ken Pavel, s'amène sur nos planches pour brasser la cabane. Une occasion unique de voir cette formation irrévérencieuse des bas-fonds sociaux, dérangeurs dérangés, punks poétiques, dadaïstes survoltés, coloristes de l’ennui. Les Goules sont revenus à la vie en 2016 après huit ans d’absence avec l’album Coma. Une tournée de deux ans a accompagné le retour du groupe avant qu’il replonge dans ledit état comateux. On vient de les réveiller...
Maudit Silence prend naissance avec la rencontre de la chanteuse innée Chloé Sainte-Marie et d’un géographe rêveur, Jean Morisset, à partir de la Grande rivière du Canada et de L’Isle-Verte… un saut en Patagonie, un clin d’œil à la Terre Ellesmere et un arrêt viscéral en Haïti. Ce livre-disque rassemble 18 poèmes issus des Trois Amériques à travers 13 langues autochtones, latines et créoles. Portée par un texte initial de Joséphine Bacon, cette œuvre musicale fait appel à des poèmes de Nancy Huston, James Noël, Jack Kerouac, Mathias Carvalho, Jean Morisset, etc. sous la mise en musique du compositeur Yves Desrosiers et la réalisation de François Richard (Windigo, Alexandre Désilet, Glimmer, Fredric Gary Comeau), la voix métissée de Chloé Sainte-Marie se faisant l’instrument du renversement des Trois Amériques. Afin de rompre le silence qui perdure jusqu’à ce jour, le livre d’art accompagnant l’album est rédigé et illustré par l’auteur Jean Morisset à partir d’une centaine de documents cartographiques et iconographiques et de montages photographiques exprimant la vision coloniale des Trois Amériques et la contrepartie des Peuples premiers. Fort de la mise en scène de Philippe Cyr (J’aime Hydro) et de la jeune metteure en scène autochtone Émilie Monnet, le spectacle fera appel à un.e […]
Sheenah Ko est une productrice et compositrice irlandaise-chinoise basée à Saguenay. Ayant bâti une carrière réussie en tant que claviériste itinérante, Ko possède plus d'une décennie d'expérience à se produire en tête d'affiche à l'international avec des groupes tels que The Besnard Lakes, Bedouin Soundclash et Kevin Hearn (Barenaked Ladies). Maintenant, elle canalise son talent dans la production de musique soniquement riche et harmonieuse, fusionnant ses compétences en synthétiseurs analogiques, en chant et en production de beats. Sa musique emmène l'auditeur dans un voyage captivant, traversant des paysages oniriques atmosphériques et réfléchissants avant d'éclater en moments d'extase et de plaisir énergique. La musique de Ko est une fusion d'influences diverses, comprenant des vestiges de la scène électronique britannique, l'unicité audacieuse de Tori Amos, PJ Harvey et Björk, l'éthéré de Julee Cruise et Enya, ainsi que le surréalisme de Boards of Canada et Angelo Badalamenti.
La première cohorte des Flambettes, projet initié par le ROSEQ, présente un spectacle réunissant quatre artistes de la relève, sélectionnés pour leur talent et provenant de divers horizons. Sous un ciel rendu gris par les feux de forêt, comment continuer à s’inventer des jeux d’enfants ? Telle une conversation articulée en chansons (Belle Grand Fille, Dan-Georges McKenzie, Velours Velours) et en prose (Mathieu Villeneuve), le spectacle visite nos territoires, Nitassinan, intimes et physiques, nos rêves, nos peurs, nos amours et bien sûr, nos espoirs. Eka patshitenimu, ne te décourage pas, uapaki tshe minu-tshishikat, demain, il fera beau. Mise en scène : Brigitte Saint-Aubin / Direction musicale : Francis D’Octobre
La tradition se bâtit avec les PRÉ DENISES. Soirée déjantée pour s'éclater la trogne avec les incroyables ANGINE DE POITRINE, l'étoile montante BLAMM et le punk rock de DVTR. Ça va brasser dans le camp. Un bon prélude pour le Festival Les Denises du Lac, le lendemain.
